Taller

Cine Digital: Una Nueva Perspectiva

La producción de cine ha evolucionado junto con la tecnología, ha dejado de estar en manos de los grandes estudios que realizan super producciones y cada vez más, cerca de la gente creativa que tiene un mensaje que comunicar y recursos limitados. El taller en el que Juan José Sarabia de la Sociedad Mexicana de Autores de Fotografía Cinematográfica y Fernando Rovzar, Productor y Director Director de Lemon Films nos abrieron una puerta a la producción de cine y televisión para medios alternativos.

Ponente

Alejandro Lozano

Alejandro Lozano – Lemon Films, Lemon Media y Lemon TV (Director de Matando Cabos, Sultanes del Sur, videoclips, comerciales y capítulos de la serie M13DOS y Los Simuladores.

Juan José Saravia

Juan José Saravia – Fotógrafo (Director de fotografía de las películas Matando Cabos, Sultanes del sur, This is not a movie, La última muerte y Ventanas al Mar). Vicepresidente de la Sociedad mexicana de autores de fotografía cinematográfica.

Urtzi Alejandre

Urtzi Alejandre – Socio fundador de Lemon Media, productor de comerciales por más de 10 años. Egresó de la Ibero, estudió comunicación y se especializó en producción cinematográfica.
Comenzó a trabajar en  producciones de películas, series de tv y comerciales, experiencia que años mas tarde lo llevaron a  consolidar su  primer productora.  Tiempo después decide enfrentar un nuevo reto asociándose con Billy y Fernando Rovzar y Alejandro Lozano para formar  el Grupo Lemon.   Después de 15 años de labor, Urtzi se ha consolidado como uno de los productores más reconocidos en el ámbito publicitario de México.

Taller

Fotografía Digital HDR

El objetivo del taller fué proporcionar los conocimientos y la práctica para crear fotografías con alto rango dinámico. Se analizaron los conceptos básicos de imagen digital, el uso de la cámara para HDR, y también se realizaron ejercicios prácticos tanto en la computadora como con la cámara.

Requisitos:
- Computadora con Photoshop (mínimo versión CS2)
- Cámara de fotos digital con control manual y tripié. (Opcional)

Ponente

Pier Bover

Es un activista digital multidisciplinario. Ha sido un apasionado de la fotografía desde que le regalaron su primera cámara a los 6 años, lo que le ha llevado a participar en multitud de proyectos de imagen como fotografo, director de fotografía para video, productor y post productor de imagen, etc. Además de campusero, geek, y amante de los nuevos medios, Pier es productor musical, dj, diseñador gráfico y especialista en desarrollo web. Actualmente reside en Mexico DF creando diversos contenidos para museos, produciendo música para TV Azteca, y experimentando con Flash y Processing en instalaciones interactivas.

Conferencia

"Tu Imaginación... La Última Frontera"

El cine fantastico y de terror siempre ha sido campo fértil para la imaginación de los creadores. También es uno de los géneros del cine que permite la exploración y desarrollo siempre de nuevas técnicas. Desde las primeras películas se ha buscado como lograr mostrar mundos distintos, personajes fantásticos y situaciones sobrenaturales a través de efectos de cámara o efectos físicos (maquetas, maquillaje, pintura miniatura en cristal, perspectiva, etc). Con todos los avances tecnológicos tanto de software como de hardware se ha revolucionado esta industria hasta llegar al punto de ofrecer opciones ilimitadas para la imaginación de los escritores, productores y directores. Incluso estamos ante una era donde ya se comienzan a realizar películas 100% creadas virtualmente. Esta es la historia que nos contó Pablo Guisa Koestinger Director General de MORBIDO Festival Internacional de Cine Fantástico y de Terror.

Ponente

Pablo Guisa Koestinger

Fundador y CEO de Morbido International Film Festival, además de CEO y productor ejecutivo de Spiderland, compañía productora dedicada al entretenimiento. Ha trabajado para documentales y programas de entretenimiento para instituciones como: Televisa, TV Azteca, Canal 40, Canal 22, Discovery Channel, MTV, RAI, Deutsche Welle, Vatican Televisión, Instituto Nacional de Antropología e Historia entre otros.

Taller

Iluminación Creativa

En la fotografía la luz lo es todo, si no hay luz no hay imagen pues esta no es otra cosa que luz. En este taller se verá como utilizar fuentes de luz artificiales para modelar y diseñar la atmósfera que deseemos en nuestra foto, incluso aprenderemos como dibujar con luz.
Para esto veremos técnicas de flash fuera de la cámara, se dará una explicación de como sustituir un costoso equipo de iluminación con uno o varios flashes y cómo disparar éstos fuera de la cámara por vía infrarojo, radio o incluso de forma manual. También se verá una introducción a los difusores para un mayor aprovechamiento de la luz así como los accesorios necesarios para lograr esta técnica y su optimización utilizando edición en capas en photoshop. Por otra parte se trabajará la técnica llamada lightpainting tanto para iluminar objetos así como para crear dibujos de luz y las aplicaciones de estos tanto en fotografías artísticas como en fotografías comerciales.

-Es recomendable que los asistentes lleven una cámara digital que tenga zapata para flash externo y trípode.

Ponentes

José Luis Ruiz

Biólogo de profesión, tuvo sus primer acercamiento con la fotografía mientras estudiaba en la universidad y desde hace 4 años se dedica a esta de manera profesional, coolaborando para bancos de imágenes como Win-Initiative y Picmentos así como para revistas como CAR Magazine, Supercar, Autoplus y MAX. Actualmente es fotógrafo de la revista Automóvil Panamericano donde también hace videos y de México Desconocido en donde además también escribe.

Taller

Fotografia en Periodismo

En éste taller, impartido por Mario Vázquez, nuestro objetivo es das una introducción básica al trabajo que realiza un fotógrafo de noticias, así como fundamentos de ética relacionados con los ajustes digitales y qué tan imparcial debe ser nuestro trabajo al ser un profesional del ramo.

Ponente

Mario Vazquez

Se inicia en la fotografía periodística en 1988, ganador del premio Internacional de Fotografía “Golden Firefighter Awards” que otorga la Asociación Videotraining en Madrid España en el 2000, año en que funda su propia agencia fotografica de noticias bajo el nombre MVT Photo. Ha colaborado actualmente con los diarios Nacionales La Jornada, Excelsior y La Prensa, asi como la Agencia France Presse (AFP), Ha realizado colaboraciones y coberturas especiales para las agencia internacionales de noticias AP (Asociated Press) y EFE.

Taller

Creatividad – Costo + Contenido – Dinero. La CCCD de la Imagen en Movimiento

Un mensaje basa su calidad principalmente en el contenido y en como se ve.
Taller de creación de imágenes en movimiento que impactan en el mundo 2.0 y transforman el 1.0 Ingenio sobre costo, creatividad sobre esfuerzo… resultado, la transformación de la publicidad y la cultura visual.

Ponente

Beto Salva

Cineasta, creativo, productor e idealista de tiempo completo; tiene en su haber documentales para Discovery Chanel y BBC; películas como “El Estudiante” y “Ella y el Candidato”. Participante visual de #internetnecesario, productor y realizador de Tequila Valley #SHOT y creativo realizador de #hazguajolota así como poeta del Time Line.

Taller

Fotografía en Crudo.

Los archivos con formato RAW son la parte fundamental para la edición y el procesamiento de imágenes. Un archivo RAW contiene la totalidad de los datos de una imagen tal y como fue captada por el sensor de la cámara fotográfica. Este taller impartido por Carlos García [GuacamoleProject.com] tiene como objetivo mostrar de manera práctica los usos del formato, sus características a detalle y las ventajas que lo convierten por excelencia en el ahora "negativo digital".

Ponente

Carlos A. García Mora

Fundador + Fotógrafo + Director de Arte. Oriundo de Coatzacoalcos, Veracruz; México. Cursó la Licenciatura en Diseño de la Comunicación Gráfica en la Universidad Autónoma Metropolitana, en el segundo año de la carrera inicia con la fotografía, colaborando con la fotógrafa Oweena Fogarty. En el año 2002 luego de una desintoxicación visual y una regeneración cerebral, en julio del mismo año, funda y dirige Guacamole Project, un estudio de fotografía y comunicación visual de origen mexicano, que ofrece una mezcla precisa de estrategias de comunicación maduras y firmes, ética, creatividad, estética y funcionalidad finamente planeadas, agregando buen gusto y un poco de humor en los procesos para evitar la oxidación natural del cerebro.

Taller

Introduccion a la Fotografía Digital

pdf Breve introduccion a la fotografía (la luz, lentes, la cámara analógica):
- La camara digital (sensores, megapixels, conversion AD, array de Bayer, tipos de cámara, procesos digitales internos, crop factor).
- Fundamentos de imagen digital (RGB, bits, comprender un historigrama, perfiles de color, formatos de compresión).
- Introducción al RAW.
- Manejo de cámara digital (white balance, uso del visor, tarjetas de memoria).
- Workflow del fotógrafo digital.
- Breve introducción al retoque de fotos (niveles, contraste, colores, sharpening).

Ponente

Pier Bover

Taller

Taller de Animación 3D

PARTE 1: Los hilos de una marioneta virtual.
Imparte: Mauricio Flores (Supervisor de Rig en Lo Coloco Films para la película "Ana").
Descripción: Pasar de un modelo estático a un modelo dinámico y enteramente posicionable resultó una actividad desafiante, a través del taller exploramos algunas de las técnicas utilizadas en el ejercimiento de dicha actividad con el objetivo de ilustrar las distintas herramientas de las que un rigger dispone para satisfacer las necesidades requeridas para una situación determinada.

PARTE 2: Detrás de la Cinematografía de una Pelicula Mexicana animada en 3D.
Imparte: Alex Kong (Supervisor de Layout en Lo Coloco Films para la película "Ana").
Descripción: El taller consistió de un breve paseo por todo el flujo de producción del área de Layout, la cual se encarga de crear la cinematografía de la pelicula, desde la puesta en escena de los personajes, hasta los emplazamientos, encuadres y composición de las cámaras y el ritmo de la historia.

Taller

Chroma Key

Consiste en mostrar la técnica audiovisual utilizada ampliamente tanto en cine y televisión, como en fotografía, que consiste en la grabación de un objeto sobre un fondo de color sólido y uniforme, para ser sustituido dicho fondo por otro, mediante un equipo de cómputo. La ventaja de esta técnica es el costo, ya que sustituye la rotoscopia que se refiere al recorte del fondo, personaje u objeto frame a frame.
 
Esta técnica es utilizada para la producción del programa DATA.exe que se transmite por Efekto TV todos los martes a las 16 hrs (canal 125 de cablevision y 234 de sky).
La idea general, además de la plática, es invitar a los campuseros a realizar sus propios backs en video o seleccionar el que mas les guste de los que tenemos a su disposición, para ser insertados como fondo de su presentación. La presentación más original saldrá al aire dentro del programa Data.exe.

Ponentes

Pablo Berruecos Vila

Productor y conductor del programa de televisión denominado DATA.exe que se transmite por Efekto TV y Director de Contenido de www.one-digital.com.mx. Ha sido productor de InteliTV (canal de televisión por cable); conductor de Freak, transmitido por Cadena 3; de Index, transmitido por TVC; y D´j de Rock Stock.

Sergio Ramírez Rivera

Productor general de eMotion Films; productor general de Momentum (canal de televisión por cable que se transmite por EUA y LATAM) productor de La Neta, Bars & Tones, Gradua-dogs y EM-prendedores que se transmiten por Efekto TV y Conductor de EM. Ha sido Vicepresidente de Contenidos y productor de InteliTV (canal de televisión por cable); Productor y conductor de Freak y Crazy Engines, transmitidos por Cadena 3 y de Index, transmitido por TVC.

Conferencia

DCP y cinematografìa digital

En esta conferencia conoceremos sobre historia del cine digital, de 1980 a 2010, técnicas y aplicaciones que han marcado el rumbo de la cinematografía digital, ademas de los sistemas de filmación, line up y tecnologías aplicadas al cine digital, enfoque técnico y de contenido. despues conoceremos sobre el manejo de datos, sistemas de edición, comformado y colorimetría, que infiere la democratización del audiovisual y finalizaremos con el proceso de proyección digital en salas comerciales de cine, ventajas y desventajas, el estado actual de la exhibición digital en México.

Conferencia

Cine y Produccion

Carlos Carrera Procos de la animación y de la dirección. Nacido en la Ciudad de México y quien desde los 12 años ha dedicado sus habilidades a producir, en un principio, cortometrajes y, posteriormente, se inició en el cine profesional con el largometraje “La mujer de Benjamín”(1991).
Estudió Ciencias de la Comunicación en la Universidad Iberoamericana y, tras ello, ingresó al Centro de Capacitación Cinematográfica (CCC) a estudiar Dirección de Cine.
Ha ganado 4 premios Ariel por mejor guión, mejor cortometraje, mejor película y mejor dirección, todo esto en un periodo de 5 años. Obtuvo el premio de la Palma de Oro dentro del Festival Internacional de Cine de Cannes en su edición de 1994 por su cortometraje “El héroe”.
Posteriormente realiza “Sin remitente”(1995) y “Un embrujo”(1998).
Director polémico, quién puede olvidar el revuelo y el éxito que tuvo “El Crimen del Padre Amaro”(2002), así como su reconocimiento internacional pues este filme fue nominado para el premio Oscar por Mejor Película Extranjera. Ha estado trabajando arduamente en su largometraje de animación titulado “Ana”, cuya primera secuencia de poco más de 3 minutos ya fue presentada el pasado mes de mayo en el Festival Internacional de Cine de Cannes. Esta animación está siendo realizada en 3D estereoscópico por un grupo de más de 40 personas bajo el estudio de animación Lo Coloco Films.

Conferencia

Fundada en febrero de 2005, YouTube es la comunidad de videos en línea más popular del mundo, que permite a millones de personas descubrir, mirar y compartir videos originales. YouTube ofrece un foro para que la gente se conecte, se informe e inspire a otras personas en todo el mundo. Además, funciona como una plataforma de distribución para creadores de contenido original y grandes y pequeños anunciantes.

Ponente

Ricardo Blanco

Ricardo Blanco está a cargo de las Comunicaciones Globales y Asuntos Públicos de Producto de Google en América Latina.
Tras trabajar exclusivamente con YouTube desde febrero del presente año ahora maneja todos los productos coordinando los lanzamientos en la region. Cuenta con un Engineering Leadership training otorgado por Google, donde ha trabajado desde julio de 2006.En la actualidad, Ricardo es especialista en el uso de la plataforma de YouTube para campañas publicitarias y en la utilización de métricas dentro de YouTube, así como en las herramientas de manejo de contenido de compañías que generan volúmenes significativos de material audiovisual en esta misma plataforma.
YouTuber, ante todo; fanático de los desarrollos de Google; twittero en momentos y blogger en algunas situaciones, Ricardo Blanco es un apasionado de las tecnologías de información, por lo que siempre está abierto a entablar conversaciones en un entorno democratizado, libre y respetuoso, como tantas herramientas buscan serlo dentro de la capa mundial que es Internet en el mundo tangible.

Conferencia

Un proyecto que venció todos los obstáculos para convertirse en largometraje. Dos atrevidos mexicanos, deciden quitarse el miedo a llegar más lejos produciendo una película independiente animada en 3D, que rompe con todos los paradigmas del cine animado. ¿Cómo se logró levantar este proyecto? Conferencia con el creador y productor de esta cinta de animación.

Ponente

Javier Gutiérrez

Inició su carrera como Director de Arte y Director Creativo teniendo importantes logros dentro del medio publicitario. Fundador de CIBERFILMS, la Primera Productora Digital en México, distinguida por sus propuestas innovadoras y altos estándares de calidad. Reconocido Director de Comerciales Digitales seleccionado en el Saatchi & Saatchi New Directors´ Showcase.
Director del proyecto cinematográfico Voodoo Bayou, presentado en el Short Film Corner de Cannes y premiado internacionalmente; Javier se ha convertido en un conferencista frecuente dando cursos y talleres en las mejores universidades de México. Actualmente trabaja en la Post producción del segundo Capítulo de Voodoo Bayou y escribe el guión para un nuevo largometraje.

Conferencia

Efectos especiales a tu alcance

El proceso material y tecnológico para arribar a la creación de personajes fantásticos del nivel de Jurassic Park, Anaconda, Free Willy y Harry Potter. Recorreremos los diversos aspectos relacionados a todos aquellos materiales y procesos tecnológicos de primera línea que se usan en Cine, Teatro Televisión y que han hecho realidad las más alocadas ideas. Técnicas actuales para creativos, caracterizadores, productores de cine y escenógrafos, que la mayoría de las veces causan sorpresa en pantalla y que dejan en la cabeza preguntas simples respecto a los efectos especiales. ¿Cómo lo hizo? ¿Cómo lograron tal realismo?

Taller

Técnicas de Creación y Composición de Material Estereoscópico

Taller de técnicas de creación y composición de material estereoscópico (en vivo, modelos fijos, cgi, material 2D).

La creación de material estereoscópico ha adquirido un gran auge hoy en día gracias en parte a la tecnología disponible que nos permite participar de una experiencia visual en 3D tanto en el cine como en la casa. También debe su auge al éxito que ésta experiencia está teniendo en el cine. De aquí el interés en producir material estereoscópico. Existen diversas fuentes de donde lo podemos obtener: escenas en la vida real con movimiento, modelos fijos, material CGI y material en 2D. Es importante entender las diferencias y parámetros en la captura o creación de las distintas fuentes así como lo es saber la manera en la que estas se van a integrar en el material final. Para poder capturar material estereoscópico en la vida real necesitaremos cámaras especiales o en el caso de modelos fijos (stop motion) también podemos utilizar algunas técnicas alternativas para conseguirlo. En la creación del material a partir de modelos CGI deberemos de utilizar nuestras cámaras emulando esas de la vida real.

Por último cuando contamos con material en 2D podemos aplicar distintas técnicas para darle profundidad y volumen.

Finalmente deberemos de hacer una composición del material, cuidando la integración de los elementos para producir una imagen creíble.

Ponente

Diego Fernández Martínez

Supervisor de procesos digitales en el estudio de animación Ithrax. Ha participado en la producción de dos películas de animación tradicional: "Sabel, Redemption" y "Brijes 3D". En esta última inovando en el área de la estereoscopía en México, principalmente migrando los personajes de animación tradicional a un universo tridimensional pero combinándolo con maquetas y elementos generados por computadora.

Taller

La evolución de la foto en la era digital

La Fotografía en un medio relativamente joven, pero que ha evolucionado rápidamente. Ha evolucionado la mirada de quien pone el ojo en la mirilla para disparar, pero también han evolucionado las herramientas que lo potencian. Santos es un fotófgrafo que ha llevado a su máxima expresión la experimentación de las nuevas tecnologías. Fotografíando a temperaturas muy bajas y generando proyectos de experimentación visual. En resumen: la foto hoy, ¿es mejor en el mundo digital?

Ponente

Santos Lazzeri

Reto

Un día en Campus Party en 90" con iMovie

Premio: una iPad de Apple
Objetivo: Dinámica de generación de contenido en formato de video usando la herramienta iMovie
Descripción: Competencia de creación de un video de no mayor de 90 segundos. Que proyecte el espíritu del campusero y resalte los valores fundamentales de campus, la innovación, la creatividad y la concentración del talento, utilizando el software iMovie. Bases: Únicamente se puede utilizar el software iMovie para la producción, edición y post- producción del video en un equipo Apple.

Los videos debían contener cortinillas de entrada, salida y créditos completos. Es indispensable que todas las imágenes hayan sido capturadas o generadas dentro de las instalaciones de Campus Party, incluyendo la parte exterior de Centro Bancomer. Fue requisito que los participantes presentaran un copy (guión o script) del video y conserven el archivo “rcproject” para verificar la autenticidad del video.

Las imágenes y sonidos no podían ser contenido copyright.

Todo el contenido está bajo licencia Creative Commons atribución no comercial licenciamiento recíproco, 2.5 México. http://creativecommons.org/licenses/by-sa/2.5/mx/

Se calificaron los aspectos de: diseño, originalidad, creatividad, producción, edición y post-producción.

GANADOR y FINALISTAS:

Sergio Garza @zeketo
GANADOR 1er LUGAR

Marco Villanueva @iBatMarko
FINALISTA

Viviana Zuñiga Rojas @Vivzuniroj
FINALISTA

Alejandro González Hernández @sagh6
Ver video

-Los participantes subieron sus videos a youtube y enviar la liga junto con sus datos completos y su archivo de texto con el copy.

-Sólo concursó un video por campusero.

-Era posible utilizar los logotipos oficiales de Campus Party siempre y cuando no sean alterados, mutilados o modificados.

-La convocatoria se abrió del Martes a las 16:30 y se cerró el Domingo 15 a las 08:59 (–6 GMT)

-El ganador fue decidido por un jurado conformado por la asesora del área del video, el coordinador de contenidos de Campus Party y un representante de Apple Inc.

-Videos que no cumplieron los requisitos fueron descalificados automáticamente, esto incluye videos creados en un “hackintosh” o emulando software Mac con equipos de otras marcas.

-Los videos que contuvieron material ofensivo, explícito o que atente contra las normas de CPMX fueron descalificados de manera automática.

-Únicamente pudieron concursar campuseros y voluntarios, no pudieron participar organizadores de área, asesores, ponentes, talleristas, ni conferencistas.

Concurso

Lo mejor de #cpmexico en foto

Premios:
-1er lugar: 1 Suscripción anual total en Video2Brain
-2do lugar: 1 Suscripción anual en Video2Brain
-3er lugar: 1 Suscripción mensual en Video2Brain

Bases:
A criterio de los campuseros se buscara en forma visual lo mejor en Campus Party México powered by Movistar 2010 representada en una fotografía.

Dirigido a todos los campuseros en participar en este reto

Enviar la fotografía en .jpeg no mayor de 800 x600 pixeles

Todo el contenido estará bajo licencia Creative Commons atribución no comercial
licenciamiento recíproco, 2.5 México.

Se calificarán los aspectos de: composición, mensaje y originalidad

Solo puede concursar con 3 fotografías por campusero.

La convocatoria se abre del Martes a las 16:30 y se cierra el Sábado a las 22:00 (–6 GMT)

Los fotografías que contengan material ofensivo, explícito o que atente contra las normas de CPMX serán descalificados de manera automática.

Los participantes deberán enviar sus fotografías junto con sus datos completos a:

Únicamente podrán concursar campuseros y voluntarios, no podrán participar organizadores de área, asesores, ponentes, talleristas, ni conferencistas.

Las fotografías que sean generados del concurso serán propiedad de Campus Party.

El ganador será decidido por un jurado conformado por los coordinadores de contenidos del área de Diseño, Foto y Video de Campus Party, el Coordinador General de Contenidos y un representante de Video2Brain. La decisión de los jueces será inapelable y se dará a conocer el domingo 15 de agosto de 2010.

Los 3 ganadores recibirán su código de activación de suscripción online

De las fotografías recibidas tomaremos las más representativas y se generara una panorámica del campus party. Requiriendo la ayuda de algún fotógrafo campusero que lo pueda generar.